剧目简介：

    「下宫之难」－春秋时期晋贵族赵氏被奸臣屠岸贾陷害而惨遭灭门，幸存下来的赵氏孤儿赵武长大后为家族复仇。这段历史成为一段家喻户晓的传说，更被翻译成第一部欧洲语言的中国戏剧。

最广为人传是悲壮动人的京剧《赵氏孤儿》－公孙杵臼捨生取义，程婴程婴献出自己的亲生儿子冒充赵氏孤儿，最后孤儿手刃仇人。

    《史记．赵世家》确实有类似的记载，可是交出去的不是程婴的孩子，而是夺取了别人的婴儿。但程婴信守承诺，忍辱负重，仍然慷慨激昂；《左传》记载是却是完全不同的版本，书上并无屠岸贾其人－这场灭门血案，是由一桩叔父和侄媳私通的事件引发，似乎不再大义凛然、感人肺腑。

      不同版本众说纷揉，真相到底是什麽？

    《孤儿2.0》没有佈景道具和华丽服装，只有一群来自国内不同城市和香港的演员－以汗水代替血，用身体说故事。

导演的话

      2010年，我在巴黎，刚毕业离开法国巴黎贾克·乐寇国际戏剧学校。受了西方的文化冲击，心头涌着一股对中国传统文化的饥渴。便找了五个班上来自不同国籍的同学，来试试编作一个中国经典。最后选择了《赵氏孤儿》，我们根据京剧的版本，以西方身段探索东方的文化。我们《孤儿2.0》走过巴黎的小剧场和街头、意大利小镇雷焦洛过百年的剧场和克罗地亚普拉的小斗兽场。我记得特别深刻的那次，一位七十多岁的法国老太太看完演出后雀跃地走过来，对我说：“你一定要坚持－你让我想起我年轻的梦想。”

      沉淀四年后，我选择再次以《赵氏孤儿》为题材，与一群国内和香港的演员创作《孤儿2.0》－希望应用西方的训练方法加上当代剧场的呈现，再说一次这个中国的传统故事。

      我们这群人来自中国和香港不同城市，虽然大家都在中国的版图里，但在成长过程、环境和背景都非常不同。我一直期待这种文化冲击，2014年夏天我们在北京的一个简陋的仓库待了一个多月，一起生活、训练和创作，亲身了解北京的人和事。《孤儿2.0》首演之后，我跟他们说：“我们会尽力把你们带来香港，亲身看看。”这句话一直在我心底，期待它能实现。2015年春天，我们兑现了这个承诺。

      这不只是一个演出，而是一次挑战和探索的旅程。我们互相许下承诺，不谋而合，感觉有点像七侠五义，每一位小伙子都从不同时空相遇，确定共同目标，并肩而行。我们没有华丽的服装和布景。 只有坚持、汗水和热血的心。希望《孤儿2.0》继续吸收不同地方的养份，继续成长。

绿叶剧团 Théatre de la Feuille

      2010年于法国巴黎成立，现以香港为创作基地。绿叶剧团的创作演员来自不同背景，由剧团提供有系统及持续的训练，遂发展成具身体表演力和创作力的团队。剧团以揉合西方贾克·乐寇及东方传统艺术训练为基础，创作多元化并适合巡演的作品，曾受邀于法国、意大利、克罗地亚等不同城市演出。

主创人员表

创作及导演：黄俊达

创作演员：孙志鸿、王尧、李腾飞、廖书艺、赖章亮

现场音乐：洗宏基／罗铠欣

监制：李宛虹

灯光设计：吕英康

服装设计：郑文荣

音乐设计：冯展龙

观演评论

哪怕你熟悉《赵氏孤儿》，这部戏也值得再进剧场一次。——好戏网评论

希望这部作品可以在之后有机会继续在全国巡演。在视觉和心灵上，都获得了一次不小的震撼。——评论人杨小乱（剧场摩天轮）

《孤儿2.0》值得让更多人看到的好戏！——南昌记者王津

一部让人感受到灵魂在演绎的戏！——乌镇观众

《孤儿2.0》是我在戏剧节看过最好看的戏！没有之一！——乌镇观众

能看到这麽棒的作品是我们的福气。——邢亮（香港着名舞蹈家及编舞家）

香港新剧团很多，但绿叶剧团有自己的特色。创作上的可能性愈多，艺术的发展空间则愈大。——邓树荣（香港着名剧场导演，邓树荣戏剧工作室艺术总监）

身体纯粹的多变的表达，诗意又有力，把我溶化了。非常感动。——香港观众

《孤儿2.0》 是对经久不衰的戏剧题材《赵氏孤儿》的另一番精彩演绎，用肢体剧的形式来演绎。是目前看到的几部肢体剧中最通俗易懂、表现力最强的！——宽度网评论

同样都是肢体剧，如何在其中脱颖而出？《孤儿2.0》给出了答案。——宽度网评论