少年时读《时间简史》

仰望时间的渺远

如今他执起琴弓

用音乐丈量时间的刻度

四年前，“大提琴的时间简史”音乐会正式启程；2026年，大提琴家莫漠携“时间简史II”再度开启巡演。这一次，他选择一人一琴，呈现完全独奏的纯粹锋芒。

巴洛克复调的典范之音，中国当代新作的东方声韵，跨越三百年时光的交织演绎，将让过去与此刻在同一把琴上相逢。

“时间简史”作为曲目构成的线索，对于听者具有的引导和启发性固然重要，但对于一场音乐会，其终极魅力来自对每一首作品的演奏。在贯穿整场音乐会的巴赫第一、第二和第六无伴奏大提琴组曲中，莫漠显示出新一代大提琴演奏家的技术功力和艺术造诣。

——《北京青年报》王纪宴 2026年11月5日

中国当代的年轻演奏家敢于在经典杰作中加入自我表达，本身便是值得称赞的勇气，何况莫漠带来的两个华彩乐段又确实足够精彩。

——《音乐周报》2025年4月2日

莫漠是一位技艺精湛的演奏家，也是一位成就非凡的艺术家，他以华丽的运弓，歌唱出最后一个音符……

——（美）《威斯菲尔德要闻》（Westfield Leader）2024年10月3日

莫漠

出生于北京，自幼习琴，先后就读于中央音乐学院附小附中、美国耶鲁大学音乐学院、新英格兰音乐学院、曼哈顿音乐学院，曾获耶鲁大学音乐学院阿尔多•帕里索特大提琴演奏奖、勋菲尔德国际弦乐比赛大奖、库恰文斯基音乐基金会青年艺术家大奖等多个奖项，也是近年在国内外演绎中国优秀大提琴作品数量最多的大提琴家之一，曾⾸演作曲家秦⽂琛的⼤提琴独奏《遥》、青年作曲家⽂⼦洋的《鲍家街2016》等作品；多次上演陈其钢的⼤提琴与管弦乐队作品《逝去的时光》，谭盾的⼤提琴与多媒体作品《地图》、⼤提琴协奏曲《卧虎藏龙》；其近年演奏的其他优秀中国⼤提琴作品还包括秦⽂琛的⼤提琴协奏曲《黎明》、周天的⼤提琴协奏曲《⽔袖》、赵季平的⼤提琴与民族管弦乐队协奏曲《庄周梦》等。

在对中国作曲家作品的演绎上，莫漠兼容了西方经典作品的精准与中国作曲家作品的独特韵味，并得益于和作曲家面对面的沟通，使他的演奏在中外音乐听众中获得了广泛好评，助推了中国作曲家优秀大提琴作品的传播与推广。

在西⽅经典⼤提琴作品的演绎中，莫漠注重结合作曲家的创作风格与⾳乐⽂化背景的理解，在尊重原作艺术特⾊的基础上，融⼊⾃⾝兼具轻盈与深沉的演奏风格。近年来，他先后与戴维·霍斯（David Hoose）指挥的中国交响乐团合作演出海顿《C大调第一大提琴协奏曲》，与谭利华、刘炬分别指挥的北京交响乐团、新疆爱乐乐团合作演出柴可夫斯基《洛可可主题变奏曲》，与张橹、张国勇分别指挥的呼和浩特爱乐乐团、河北交响乐团合作演出肖斯塔科维奇《第一大提琴协奏曲》，受到观众的热烈欢迎。其中，在海顿《C大调第一大提琴协奏曲》的演出中，他还首次呈现了由本人编创的华彩乐段，展现了对经典作品的独特理解与艺术探索。

作为独奏家，莫漠曾在国家大剧院、北京音乐厅、中山音乐堂、上海东方艺术中心、长沙音乐厅等场馆举办“贝多芬大提琴与钢琴作品全集”“如诉法兰西”“致敬巴赫”“勃拉姆斯的内心独白”等主题音乐会，并在北京、福州、天津、无锡等地开展“大提琴的时间简史”个人独奏音乐会巡演。此外，他还曾受邀参加俄罗斯尤里·巴什梅特国际音乐节、美国波士顿中华表演艺术基金会音乐节、檀古屋音乐节、海菲茨国际音乐学校音乐节及法国枫丹白露音乐节等国际音乐活动。

莫漠·写在演出之前

举办“大提琴的时间简史”系列音乐会的灵感源自于著名物理学家史蒂芬·霍金的著作《时间的简史》。我从中学时期就开始为这本书着迷，但直到今日仍不能完全读懂（我想很多人对于古典音乐也抱有同样复杂的情感）。音乐与时间在很多角度都有着极为紧密的关系，我们可以说：音乐是被赋予了时间（节奏）的声音（音高）。“时间”这一曾经被认为是单方向运行的元素，在霍金的书中拥有了多重的维度，这也与音乐历史的发展历程不谋而合。我们可以在巴赫的作品中看出21世纪先锋音乐的雏形，也能在现今当代作品中追溯到巴洛克时期的艺术风格影响；作曲家可以在音乐中获得永生，声音也能承载着演奏者和听众回到过去。

在“大提琴的时间简史 ”的巡演中，我和钢琴家牛丰为北京、天津、无锡、泉州、上海等多地的听众带来了巴赫、博凯里尼、卡萨多和拉赫马尼诺夫等人的作品，一同走过一段大提琴演奏发展历史的时间之旅。而这次在“时间简史 II-完全独奏”中，我将聚焦于大提琴独奏作品（无伴奏），一人一琴继续这段旅程。

大提琴这件乐器在巴赫的无伴奏组曲中第一次完成了从“伴奏”到“独奏”的身份转变。在这之后的300余年时间里，一代代作曲家进一步充实着大提琴作为独奏乐器的曲目库，就像从伽利略到牛顿、再到爱因斯坦等天文物理学家一步步完善着我们对宇宙的认知一样。而时间来到今日，中国作曲家在其中发挥的作用也越发突出和重要。在这场音乐会中，我将演奏两位中国作曲家——盛宗亮、秦文琛为大提琴创作的独奏作品。这其中秦文琛为独奏大提琴而作的《遥》，自2022年由我首演以来，已在俄罗斯、奥地利等多个国家上演；盛宗亮的《七首中国小调》也早已被纳入常规演奏的大提琴独奏曲目之中。随着时间的推移，古典音乐在中国已不再简单是西方文明的舶来品，而逐渐转化为中华文化输出的一个途径。这场巴赫对话当代中国作曲家的音乐会，也将是音乐跨越不同时期，在同一空间下相遇的美好时间之旅。

演出曲目

1. 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 Johann Sebastian Bach

第一无伴奏大提琴组曲 BWV 1007

Cello Suite No. 1 in G Major BWV 1007

I 前奏曲 Prelude

II 阿勒曼德舞曲 Allemande

III 库朗特舞曲 Courante

IV 萨拉班德舞曲 Sarabande

V 小步舞曲 1&2 Menuett 1&2

VI 吉格舞曲 Gigue

2. 秦文琛 Wenchen Qin

遥（2020）

YAO（2020）

主题 Theme

变奏 I 古老的悼歌 Var.I The Ancient Elegy

变奏 II 大地之夜 Var. II Night of the Land

间奏 Interlude

变奏 III 最后的诗 Var. III The last poetry

尾声：遥 Epilogue: YAO

3. 加斯帕尔·卡萨多 Gaspar Cassadó

无伴奏大提琴组曲

Suite for Solo Cello

I 前奏-幻想曲 Preludio-Fantasia

II 萨尔达纳舞曲 Sardana（Danza）

III 间奏曲和舞曲终章 Intermezzo e Danza Finale

-中场休息-

4. 盛宗亮 Bright Sheng

四季谣 选自《七首中国小调》

"Seasons" from Seven Tunes Heard in China

5. 维托尔德·卢托斯拉夫斯基 Witold Lutosławski

萨赫尔变奏曲

Sacher Variation

6. 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 Johann Sebastian Bach

第六无伴奏大提琴组曲 BWV 1012

Cello Suite No. 6 in D Major BWV 1012

I 前奏曲 Prelude

II 阿勒曼德舞曲 Allemande

III 库朗特舞曲 Courante

IV 萨拉班德舞曲 Sarabande

V 加沃特舞曲 1&2 Gavotte 1&2

VI 吉格舞曲 Gigue

*曲目如有变动，以当日演出为准