剧目简介

《异常》(PARANORMAL)是一个当代剧场作品，是集合身体、神秘学、声音、材料装置等元素的艺术综合体。其意指“超脱日常、混沌现实”的概念。《异常》将眼光聚焦在了所有无法用现存自然科学和日常逻辑架构解释的超自然现象，即超常现象。

《异常》带领我们进入到了一个古怪的超脱宇宙，看似日常的事物在这里都会让你觉得诡异与不安，这里是无关真假的虚幻空间，是超自然事物的秘密集会。在这里，一只诞生在实验室里的边缘生物等待着死亡的降临；拥有超感官知觉的男孩试图隐藏自己的异人之处；美术馆中一幅燃烧的画作留下了悲伤的眼泪；江户时期的歌舞伎演员今夜消失在了血泊樱花之中。先于善恶的世界观被重新的解构与重组，奇怪的事情在这里不断地发生着。

《异常》由五个风格迥异的寓言故事组成。它们分别是“安迪的早晨”、“肉女”、“哭泣的男孩”、“悲歌”和“Lili”。作品探讨了现实与反常、关注与歧视、真假之间的悖论、创伤、孤独以及边缘人和事物等主题。身份，在评判机制中逐渐走向瓦解，个体存在将何去何从？预知、痛苦、背离、联觉，被超自然力量打破的日常秩序是否会成为事物全新的发展轨迹，诡秘无解的超常现象能否激发出超越感知的精神体验。

“我们”这个陌生的概念将被重新提起，寻找它丢失的答案。

导演自述

回溯我自己的创作以及过去的经历，我对日常与非日常的表演越来越感兴趣。极度写实与超现实的混杂与模糊中间界限让我觉得这样的创作越发的迷人。也渐渐发现了那些现实日常与艺术品、表演性、编排与在场结合出的一种超脱魅力，所以“超自然”这个词给了我新的灵光，使我在某些瞬间对现实空间出现了恍惚。希望这种迷失感可以引领我这次的创作，进入一个失序而古怪的奇妙世界。

——孙铭池

过往演出

2023北京国际青年戏剧节入选剧目

2024银川遥剧场第三届自然之光戏剧节邀请剧目

2024佛山千灯湖青年戏剧节主单元剧目

过往评论

…这次的《异常》，我看到了非常强烈的故事内核，整部演出给人一种电影感，好像一支支串联起来的实验短片，不以体量而论，我会想到《爱死机》甚或《黑镜》…这种“异常”的呈现，有些借以编舞式的抽象逻辑，有些借以把控良好的戏剧节奏，背后看到的是一个单纯、诚挚的天马行空，说哪到哪，不啰嗦不做作…在这里我可以看到生活逻辑之外的抽象和有所指涉的具象现实，在以“异常”为名的好奇驱使之下，打开了一种通道，我想这也是作者以往经验的一个平衡。特别想说一下，让人在剧场里有看恐怖片的感觉也是一件不容易的事…

——连国栋（编导，直角尺独立表演艺术总监）

如果说去年的《铭铭》是一座主题乐园，那《异常》应该就是它的万圣节之夜…孙铭池依旧非常擅长“操纵”人的感官，从而易如反掌地模糊现实与非现实的边界。在这个过程中，我还没有反应过来这该归功于恰到好处的声音设计，出其不意的装置巧思，还是对想象力的极致运用，就进入了他一手打造的超自然时空里。

——宜蒙（媒体人）

…在舞台上他再一次恣肆地探索着现代寻常理性之外的世界——梦与异常…换言之孙铭池作品的一个主题或许就可以被解读为，他意识以及展现出了人与物象同为行动者的后现代图景…我想强调的是孙铭池在他的戏剧中触碰到了一些后戏剧剧场的关键价值：对物的解放…

——奚牧凉（戏剧评论人）

（转自北京国际青年戏剧节）

主创团队

导演/概念/视觉：孙铭池

表演者：刘翀佐 王一格 王瑾喆 卢艺文 孙铭池

戏剧构作：孙铭池 Kean

装置设计：孙铭池

装置制作：可可肚子cocoabelly

灯光设计：袁野

灯光师：卢霆声 张弛

声音剪辑：孙铭池

声音技术操控：王子涵

舞台监督：王子元

平面设计：Kean 孙铭池

海报/宣传照拍摄：张艺巾

视频拍摄：王子昊

出品：半人马保护计划

特别感谢：

李语谦 牛穆涵 李仕晖 刘思玄齐 安妮 李思遥 袁野 卢霆声 Kean 张曈 张艺巾 王梓睿 王子昊 刘紫羽 段珒苓 杨琳 北京寰亚艺考

导演：孙铭池

当代剧场实践者、2023阿那亚戏剧节特邀剧目《铭铭》导演、凌云焰肢体游击队成员、丹麦Fix&Foxy演出剧院合作表演者、ENACTMENT2022当代表演艺术驻留项目年度艺术家、中央戏剧学院戏剧影视导演艺术学士、硕士。致力于表演艺术、跨媒介创作等，其作品持续关注于个体经验与身体本身。曾参加阿那亚戏剧节、北京国际青年戏剧节、乌镇戏剧节、日本BeSeTo国际戏剧节、俄罗斯金砖国家戏剧节等。代表作品《铭铭》、《异常》、《房间》、《小李》、《日常》、《向下》、《小铭》、《HERCULES》、《吉姆·乐园》。

表演者：刘翀佐

中央戏剧学院导演系本科、硕士、青年演员导演。导演作品展演于乌镇戏剧节、阿那亚戏剧节、中国国家话剧院第二届“青年导演扶持计划”、北京大学生戏剧节。表演作品：中法合作剧目中文版《悲惨世界》、央华《你好吗》、《异常》、《安魂曲》、《钢的琴》、《家》。导演作品：《再生缘》、《安德烈的故事》、《达夫达夫》、《“小”和“家”》、音乐剧《明天之后》。

表演者：王一格

中央戏剧学院舞剧系硕士，特殊场域肢体表演创作者。在二十多年中，与把杆、练功房、钢琴曲等一起磨练肢体生活到了今天却依旧向往光着身子，野蛮生长。

曾参与2024爱丁堡戏剧节、2023国际大学生戏剧节、国际ICUU舞蹈大赛、陶然集环境舞蹈创作等。参演作品：《铸剑》《梁祝》《异常》《理查三世》等。创作场域作品：《塑》《角儿逐》《踏歌行·醒川》等

表演者：王瑾喆

中央戏剧学院导演系本科在读。

棱镜戏剧节话剧《消逝的诗人》饰演歌者、短片《对窗》、《cradle》、综艺《你好星期六》。

表演者：卢艺文

就读于中央戏剧学院。2024年“首尔国际舞蹈大赛”群舞《打工仔的春天》三等奖、“意大利国际舞蹈人才大赛”•全球总决赛现当代群舞组二等奖。2023年PDE国际舞蹈总展演组委会特别大奖及金奖、中央戏剧学院第一届基本功大赛形体赛道二等奖以及第二届“匠艺奖”二等奖、2022年山西省舞蹈省统考状元。

表演者：孙铭池

当代剧场实践者、2023阿那亚戏剧节特邀剧目《铭铭》导演、凌云焰肢体游击队成员、德国CuntsCollective剧团合作表演者、ENACTMENT2022当代表演艺术驻留项目年度艺术家。

灯光师：张弛

就读于北京舞蹈学院舞台美术系，从事灯光设计工作，作品有《小王子遇到地球人》2024《马久越音乐会》等

声音技术操控：王子涵

中央戏剧学院舞美系演艺声音设计专业本科、硕士在读。想坐在剧场做音乐。第二届5·23青年戏剧节多幕剧单元决赛剧目京剧《日出》声音设计；第五届金鸡短片季入围短片《生活继续》原创配乐；“向山海走去”青年导演创作扶持计划短片《马仔梦露》原创配乐；2024年阿那亚戏剧节未来戏剧Showcase板块驻场音响师；伦敦西区音乐剧《过去五年》中国巡演、煤矿文工团《广陵绝响》巡演音响助理。

舞台监督：王子元

中央戏剧学院影视导演本科在读，参与创作多部广告、宣传片、纪录片、在播待播影视作品。导演短片参与入围ReelFocus 真实影像计划成片单元，入围第十六届及第十七届中央戏剧学院影像展 最佳摄影奖、最佳美术奖。

清华哲学-戏剧节（Tsinghua Philosophy-Drama Festival）是由清华大学哲学学堂班与清华大学艺术教育中心于2023年联合发起的一项校园公共艺术活动，从学术研究与课堂教学出发，旨在将戏剧应用于哲学人才的培养，同时将哲学的前沿探索和戏剧的美育实践进行深度的交叉与融合，通过学术培养和全人教育有机结合，长期培育校园中以「兴趣-体验-感知-表达-创造」为主线的创意创作环境与氛围，借助剧场功能打开跨学科交流与合作的更多可能，为学生提供多元的空间和机会去创造深层的理解力与创造力，对世界，对社会，也对自身。

未来哲学现场（Future Philosophy Live）是由清华大学人文学院教授夏莹和她的朋友们共同发起的哲学+戏剧、音乐、视觉、影像等多元化形态的哲学IP品牌。在推动学术研究的同时，也以哲学-戏剧节为发端开展公众实践，持续呈现鲜活的思想现场与优质的哲学传播内容，一起探索面向未来的哲学样貌。