主创团队
导演/概念/视觉：孙铭池
表演者：孙铭池、李卓君、吴腾波、任海涛
戏剧构作：孙铭池、Kean
装置设计：孙铭池
装置制作：可可肚子
声音剪辑：孙铭池
灯光技术操控：张弛
声音/视频技术操控：王子元
剧目简介
《铭铭》是一个肢体剧场作品，是集合身体、材料装置、多媒体影像、声音等元素的艺术综合体。其意指“入梦之时，我本欲望”的概念。午夜时分，肉身凭空的躯体不再与思绪混为一谈，入梦者的世界从此刻开始。一只银色的大佛在地上扭捏；19楼的德国女人朝窗外扔下成捆的芭蕉；粉色的人群用刀片切割自己的身体；吞下他的那只海鲸已垂暮之年。
《铭铭》的灵感来自创作者本人过去11年间记录的三百九十个梦境，共计四万一千多字。极乐的欲望在白昼只有被隐埋的结果，黑夜给了空间，让意淫成为可视化的片段。房间、恐惧、重复、家人，你我在梦里窒息，在梦里享乐。《铭铭》的表演空间将发生在相对集中、聚拢的场域当中，表演者将针对其物理结构和场域能量与观者共同存在。真实、虚幻，表演者将私密的一切融为一场梦境，邀你进入这次失重的狂欢。午夜入梦沉睡之时，我本享乐欲望苟生。这是《铭铭》的一切，也是你的一切。
创作者阐述
“从小，我就有记录梦境的习惯。直到2013年，我才真正以文字的形式将我的梦记录下来，11年间，我一共记录了390个梦境，共计41464个字。在整理和回溯的过程中，这些梦不仅给了我勇气，也像最熟悉的老朋友一样和我一同成长和变化，这是一股强劲的力量。我想，这些文字一定可以成为我很好的创作素材，所以我觉得是时候把它们拿出来了，这些伟大、私密、光怪陆离的记忆。”
——孙铭池
《铭铭》过往演出经历
ENACTMENT2022当代表演艺术驻留项目
2022第15届北京国际青年戏剧节入选剧目
2023阿那亚戏剧节特邀剧目
2023闽南戏曲艺术中心第二届青年剧展特邀剧目
2023石家庄万象城首届戏剧生活节邀请剧目
2023苏州胥江天街首届戏剧生活节邀请剧目
2024广州云幕剧场周年演出季特邀剧目
《铭铭》过往评论
@邓菡彬(海南大学戏剧影视系教授，海南省戏剧家协会副主席，剧场创作者)
如果说有一种才华叫横溢，那还有一种叫潺潺流淌，《铭铭》就是后者。他不是那种喷薄而出的力量，不是那种带着批判和讽喻的扩张，而是灵巧的、幽默的、 时而沉静时而活泼……这是一场梦的节日，是生命的赞歌。让我们不禁叹息，纵有这么多拥攘烦扰，生命本身就是一个应该赞美和拥抱的奇迹，这是艺术对生活的胜利。
@卢凌煜(德国哥廷根大学东亚系《嘤鸣戏剧》期刊记者，清华大学人文学院哲学 系硕士研究生)
坐在铭铭的梦境边缘，望着失去现实规定性的躯体，在无边界、无次序的时空中 不受限地生长与行动，实现了日常难以实现的可能性:身体不再重复肌肉记忆， 随时可能断裂、折叠、扭曲，长出鱼尾，撕开皮肤，丧失关节。逐渐走入梦境深处，如同在短时间内亲历噩梦与欢梦，但这大概也是一个小时的深度睡眠，因为我醒来后浑身都感到轻盈与酣畅。
@奚牧凉(戏剧评论人)
……我能从作品的奇想和多元中感受到创作者的童心和野心，这是一个很有趣而难得的组合。上一次我这么想还是看台湾莎士比亚的妹妹们的剧团的《Zodiac》……
导演简介
孙铭池
当代剧场实践者。2023阿那亚戏剧节特邀剧目《铭铭》导演、凌云焰肢体游击队成员、丹⻨Fix&Foxy演 出剧院合作表演者、ENACTMENT2022当代表演艺术驻留项目年度艺术家、独立艺术公众号「半人马保护计划」创立者、中央戏剧学院戏剧影视导演艺术学士、硕士。致力于表演艺术、跨媒介创作等，其作品持续关注于个体经验与身体本身。曾参加阿那亚戏剧节、北京国际⻘年戏剧节、乌镇戏剧节、日本BeSeTo国际戏剧节、俄罗斯金砖国家戏剧节等。代表作品《异常》《日常》《铭铭》《小铭》《向下》《HERCULES》《吉姆·乐园》。
表演者
孙铭池
当代剧场实践者、2023阿那亚戏剧节特邀剧目《铭铭》导演、凌云焰肢体游击队成员、丹麦Fix&Foxy演出剧院合作表演者、ENACTMENT2022当代表演艺术驻留项目年度艺术家、中央戏剧学院戏剧影视导演艺术硕士。
李卓君
持续关注“身体机制”这一套系统作用的历史性影响及演化经验，质疑“错误”产生的内在运行到如何倡导着肢体行动和生活的方式。以其延伸开舞者、表演艺术创作者、自然和生物学爱好者的这一些常用身份。
吴腾波
中央戏剧学院舞剧系艺术硕士，舞者、编导、演员。编创代表作品《众》、肢体戏剧《春日》、舞剧《第十一个人》；舞者参与侯莹舞蹈剧场《意外》《消失》。鼓楼西环境式音乐话剧《边城》。
任海涛
演出经理人、制作人、艺术从业者。执行与制作多个艺术家及团体在剧场与非剧场场域表演项目。与多个大剧院和小剧场以及各个戏剧节保持深度合作关系。合作团体如法国Wang Ramirez舞团、万玛舞蹈剧团大理ORSAY SPACE、澳门MW舞蹈剧场、凌云焰肢体游击队、赵梁ART、“我们”小组等。
